Gérer sa visibilité d'acteur et sa relation avec le directeur de casting

Conseils tirés d’une conversation avec Doriane Flamand (ADK-Kasting), avec l’aimable collaboration de Louis Pons (Le Quartier) et Sebastian Moradiellos (MCasting), dans le cadre d'un workshop organisé par PlayRight et mediarte le 13/01/2020

Conseils pour améliorer sa visibilité d'acteur

Savoir à qui s’adresser Il est important de connaître les principaux directeurs de castings (DC) de Bruxelles, de Flandre et de Wallonie.

S’inscrire sur toutes les plateformes possibles ! Créez un profil sur les sites des directeurs de casting, des agences de casting, et envoyez-leur un e-mail si elles n'ont pas de site. Ne restez pas passif en attendant qu'on vienne vous chercher ! Sur ces sites, les comédiens peuvent décider de rendre leur profil visible ou non. Un profil public vous permettra d'attirer l'attention de personnes qui ne font pas de casting, mais qui pourraient être intéressées par votre profil.

Remplissez méticuleusement vos profils en ligne Soyez précis sur vos compétences linguistiques, vos aptitudes spéciales (conduite d’hélicoptère, jonglerie, etc.). Soyez également honnête sur votre taille et votre âge.

Avoir de bonnes photos Pour la photo vignette des sites des DC, optez pour une photo couleur simple, de face, avec une expression neutre. Choisissez une photo flatteuse, mais qui reflète fidèlement votre personnalité. Évitez les expressions dramatiques, les photos en clair obscur, le maquillage trop prononcé ou les photos en noir et blanc. Pour la deuxième photo, une photo en pied et en couleur est une bonne idée pour montrer votre silhouette. Pour les autres photos, amusez-vous : photos en noir et blanc, maquillé.e, déguisé.e, etc. Pas besoin de dépenser beaucoup d'argent pour un book professionnel, vous pouvez prendre d'excellentes photos avec un smartphone et ses filtres intégrés. Pensez à bien renommer vos photos pour éviter les dénominations obscures ou improbables !

Avoir une bande démo Une bande démo est un élément clé pour crédibiliser un acteur. Les jeunes acteurs qui débutent n'ont pas besoin d'une bande démo très étoffée, mais ils doivent tout de même proposer du matériel de qualité. La bande démo ne doit pas dépasser 3 minutes, même si vous avez beaucoup de matériel, vous pouvez proposer une version courte et une version longue (maximum 5 minutes). La qualité de l'image et de la scène filmée doit être bonne, elle doit refléter fidèlement ce que vous donnez à l'écran. La bande annonce doit donner envie et montrer le comédien en action ! Elle doit être rythmée, bien montée et étalonnée, en racontant une histoire et en mettant en valeur le comédien. N'hésitez pas à demander les rushs des projets professionnels ou de fin d'études auxquels vous avez participé, si la qualité est satisfaisante. Faites-vous aider par un monteur pour le montage et l'étalonnage, cela rendra votre bande démo encore plus convaincante. N'oubliez pas de mentionner votre nom au début et de fournir un moyen de vous contacter à la fin de la bande démo, ainsi que les informations sur les projets (titre, nom du réalisateur, date de production).

Ce qu'il faut éviter :

• Essayer de tout mettre dans sa bande démo.
• Les coupures excessives - il faut vous voir jouer !
• Les scènes de théâtre filmées, sauf si elles sont bien filmées avec des plans rapprochés.
• Les musiques qui parasitent trop la bande démo : un peu de musique est bienvenue, mais pas trop.
• Mélanger publicités et fictions si vous postulez uniquement en fiction.
• Créer une bande démo si vous n'avez qu'un seul film à votre actif...

Éventuellement : Avoir un site internet Un site internet peut être le principale vitrine de votre travail. Vous pouvez y mettre vos photos, votre bande démo, votre biographie, etc. Les directeurs de casting consultent souvent les sites des acteurs pour découvrir de nouveaux talents. C'est également un moyen pratique de partager des liens avec les réalisateurs.

Cultiver ses relations publiques Faire des rencontres et se faire connaître sont essentiels pour un acteur. Tous les comédiens ne sont pas immédiatement sollicités. Rien de mieux que les contacts humains directs pour se faire remarquer. Comment faire ? Fréquentez les festivals de qualité (Bruxelles, Mons, Namur, Gand, etc.), les théâtres, prenez le temps de discuter avec les autres comédiens après les représentations ou les projections. Rendez-vous aux festivals des films dans lesquels vous jouez, surtout dans les pays francophones comme la France, la Suisse et le Canada. L'important est d'établir des relations humaines, pas de se "vendre" à tout prix. Ce n'est pas facile, surtout pour les acteurs débutants. Se promener en étant stressé, avec un discours tout prêt et rigide, est stérile. Une rencontre réussie avec un réalisateur ou un producteur se fait si vous partagez la même sensibilité et les mêmes envies cinématographiques. Faites des rencontres, notez les numéros de téléphone, restez dans la tête de certaines personnes. C'est plus facile d'y aller en groupe, entre amis, pour boire un verre après les projections et vous faire présenter à certaines personnes.

Solidifier ses connaissances Faire des formations et des stages est essentiel, surtout pour les acteurs qui ne sont pas encore formés. Il existe de nombreux stages en Belgique, que vous pouvez trouver sur comedien.be, cinergie, etc. Certains directeurs de casting donnent eux-mêmes des stages. Il est toujours utile de se renseigner sur la qualité du formateur, notamment auprès des directeurs de casting. Si vous restez en contact avec les formateurs et les comédiens rencontrés lors des stages et des formations, vous pourrez leur demander des conseils pour préparer un casting ou un rôle. S'entourer des bonnes personnes est primordial !

Consulter les pages Facebook des directeurs de casting Elles mentionnent leurs annonces, les annonces de leurs amis (réalisateurs, etc.), les stages, etc. C'est l'un des outils les plus réactifs pour effectuer vos recherches.

Dépasser la frontière linguistique ! Les directeurs de casting néerlandophones et francophones sont souvent à la recherche de profils venant de l'autre côté de la frontière linguistique, même s'ils ne sont pas parfaitement bilingues.

Jouer au théâtre En Belgique, il est difficile de vivre uniquement du cinéma. Il est dommage de se limiter à ce seul domaine en tant qu'acteur. Jouer dans des pièces de théâtre permet également de se faire remarquer !

Se profiler Si vous avez une singularité, cultivez-la ! Plus vous vous démarquerez, plus vous aurez des chances d'être appelé pour des rôles. Restez sincère, soyez vous-même et assumez ce que vous dégagez !

Comment réussir son casting ?

• Connaître son texte : Il est primordial de connaître son texte sur le bout des doigts, surtout pour les scènes riches et rythmées. Cela vous permettra de ne pas perdre de temps lors du casting et de mieux vous approprier le texte. Vous pouvez même vous affranchir des mots qui ne vous semblent pas justes et fluides - le cinéma permet cette liberté.

• Avoir une vraie proposition de personnage : Les directeurs de casting apprécient les acteurs qui proposent quelque chose de légèrement différent (même si cela peut ne pas convenir au final), une couleur de jeu particulière. Ne laissez pas le directeur de casting mener le jeu, soyez souple si le jeu proposé ne convient pas. N'hésitez pas à apporter un costume ou un accessoire si cela vous aide à vous projeter. Lisez le scénario et familiarisez-vous avec la place que votre personnage occupe dans l'histoire !

• Jouer au naturel ! Partez de vous-même - on vous a appelé pour ce que vous dégagez ! Il n'est pas nécessaire d'en faire trop. N'essayez pas de jouer un style qui n'est pas le vôtre.

• Amusez-vous ! Un casting est une simple séance d'exercice : n'oubliez pas de vous détendre ! Si vous vous amusez, cela se ressentira immédiatement dans votre jeu. Le directeur de casting est votre allié pour vous libérer de la pression...

• Répéter avec un partenaire Même si vous n'avez que votre grand-mère à portée de main ! C'est primordial pour ne pas être déstabilisé par les répliques. Ce qui compte lors du casting, c'est la réaction que vous avez avec l'autre personnage ! Il est même conseillé de connaître les répliques de l'autre personnage pour sortir de votre bulle.

• Renseignez-vous sur le style du réalisateur Certains réalisateurs préfèrent un jeu fort, d'autres préfèrent un jeu plus naturel... Regardez leurs films précédents pour vous faire une idée.

Quel est le rôle d'un.e directeur.trice de casting (DC) ?

Le directeur de casting est engagé par une maison de production pour réaliser tout ou partie du casting d'un film. Le casting est un travail de collaboration entre le directeur de casting et les acteurs, ainsi qu'entre le directeur de casting et le réalisateur. À chaque étape, le directeur de casting apporte des conseils et des propositions, même si les choix finaux reviennent au réalisateur et à la maison de production.

Après avoir lu le scénario, le directeur de casting et le réalisateur s'accordent sur les profils recherchés. Le directeur de casting recherche les candidats idéaux, souvent grâce à sa propre base de données ou à d'autres agences, parfois grâce à des appels à comédiens. En moyenne, il rencontre de 4 à 10 candidats pour un rôle secondaire et de 20 à 100 personnes pour un rôle principal. Il peut rencontrer encore plus de personnes lorsqu'il recherche un profil très spécifique. Parfois, il s'écarte de la description stricte du personnage s'il est séduit par un candidat particulièrement prometteur et talentueux, ou pour sortir des stéréotypes qui sont souvent associés aux seconds rôles.

Un jeu de ping-pong s'engage : le directeur de casting travaille une scène du film avec les acteurs qu'il a choisis, le réalisateur visionne les scènes, sélectionne ses candidats préférés et donne ses consignes en retour. Ce processus se répète jusqu'à ce que le choix final soit fait. Le directeur de casting a tout intérêt à proposer une matière de qualité au réalisateur, les séances de casting sont donc de véritables sessions de travail collaboratif entre l'acteur et le directeur de casting.

Une relation de confiance et de proximité doit être établie entre le directeur de casting et l'acteur. Il est essentiel de jouer franc-jeu dès le début. Cependant, proximité ne signifie pas exclusivité. Le directeur de casting est libre de travailler avec plusieurs maisons de production, tout comme les acteurs, les réalisateurs et les maisons de production ne sont pas tenus de travailler exclusivement avec un seul directeur de casting. Il arrive parfois qu'un réalisateur demande à travailler avec un directeur de casting en particulier.

Le directeur de casting ne négocie pas le salaire de l'acteur, c'est à ce dernier d'en discuter directement avec la maison de production. Cependant, le directeur de casting peut conseiller l'acteur si celui-ci le sollicite.

Comment le directeur de casting enrichit-il sa base de données ?

• Les acteurs peuvent s'inscrire eux-mêmes dans les bases de données des directeurs de casting, ou leur envoyer un e-mail de présentation avec maximum 2 photos, un CV et une bande démo.

• Les directeurs de casting repèrent les acteurs au théâtre ou dans des films. S'ils ne retrouvent pas les acteurs qui ont attiré leur attention dans leur base de données, ils les contactent pour les y ajouter.

• Les directeurs de casting échangent des noms d'acteurs avec d'autres directeurs de casting.

• Les directeurs de casting collaborent également avec des agences, surtout lorsqu'ils recherchent des profils très spécifiques (comédiens enfants, etc.).

Un directeur de casting connaît généralement de nombreux acteurs et presque tous ceux qui figurent sur son site. Cependant, il s'efforce de ne pas se limiter et d'élargir son réseau de talents. Pour un rôle, il invite des personnes qu'il connaît bien et imagine dans le rôle, mais il sollicite régulièrement d'autres comédiens moins connus pour élargir son vivier.

Comment se rappeler au bon souvenir des directeurs de casting ?

L'acteur peut contacter directement le directeur de casting par e-mail ou par téléphone :

• Pour l'informer de ses actualités (nouveau rôle dans un film, une série, une pièce qui sort, etc.) ou d'un changement dans son profil (nouvelles photos, nouvelle coiffure, etc.).

• Pour demander un casting s'il n'a pas été sollicité depuis un certain temps ou s'il a vu une annonce correspondant à son profil.

Les directeurs de casting sont très sollicités, donc pensez à leur faciliter la vie ! Évitez, par exemple, d'envoyer des photos trop lourdes ou des e-mails impersonnels envoyés à 50 personnes en copie cachée. Attention également à la fréquence : il ne s'agit pas d'appeler le directeur de casting toutes les 2 semaines, cela pourrait avoir l'effet contraire à celui recherché. En l'absence d'actualités, un e-mail de rappel tous les 6 mois est amplement suffisant - bien que chaque directeur de casting ait un seuil de tolérance différent...

Liens utiles

• In the picture
• Comedien.be
• Portail des artistes/theâtre de Liège
• mediarte.be/profil
• Talent Playright

Pour faciliter la lecture, "le/la directeur.trice de casting" a été abrégé en "le DC" dans le texte, et "l'acteur.trice" a été utilisé au masculin.